Borden

"Cobalt mesh": geschiedenis en kenmerken van de tekening

Kobaltgaas: geschiedenis en kenmerken van de tekening
Inhoud
  1. Een beetje geschiedenis
  2. De opkomst van het patroon
  3. Keizerlijke porseleinfabriek
  4. Bone China
  5. Het patroon tegenwoordig

Er zijn veel mooie ontwerpen op porselein, maar de meest populaire was en blijft het "cobalt mesh"-ontwerp, dat veel kunstkenners heeft gewonnen. Dergelijke gerechten kunnen voor speciale gelegenheden worden gebruikt of gewoon op een prominente plaats worden gezet om het interieur te versieren.

Een beetje geschiedenis

Dit patroon verscheen voor het eerst in 1945, waarna het werd gebruikt als een klassieke versie van het patroon op producten. Lomonosov porseleinfabriek... Het was in deze fabriek dat de meester werkte die dit patroon uitvond, maar helemaal aan het begin werd het uitgevoerd in een heel andere kleur - goud. Het "kobaltnet", ons bekend, is uitgevonden door de beroemde kunstenaar van die tijd, Anna Yatskevich. Ze kwam na een stage naar de fabriek en begon te werken in het pas geopende kunstlaboratorium.

Porseleinen schalen in de Lomonosov-porseleinfabriek werden geproduceerd direct na het einde van de oorlog. Het was pas in 1946 dat de kunstenaar een gaas creëerde en tentoonstelde dat niet langer van goud was, maar van kobalt. Hoe geduldig is het om handmatig porselein te gaan schilderen met een penseel! Op het eerste gezicht lijkt het misschien dat het is een gewoon geometrisch patroon, onopvallend, maar tegelijkertijd mooi en strak.

Dit patroon werd gebruikt om het door Serafima Yakovleva gemaakte theeservies in de vorm van een tulp te versieren, en hij was het die Anna inspireerde om een ​​uniek meesterwerk te creëren.

Een paar jaar later werd deze tekening over de hele wereld beroemd: er werd een tentoonstelling gehouden in Brussel, daar exposeerde de LFZ (Lomonosov Porcelain Factory) zijn prachtige exemplaren, en onder hen - sets met een maaspatroon.Natuurlijk streefde de plant niet naar roem en erkenning, maar wilde ze gewoon laten zien welke producten ze produceert en in welke hoeveelheden. Maar de plant kreeg de prijs voor de service van Anna Yatskevich, hoewel de tentoongestelde set niet als tentoonstelling was voorbereid, omdat hij al lang daarvoor was gemaakt.

Helaas heeft de kunstenaar die tijd niet waargemaakt en kwam ze er niet achter dat het patroon van haar auteur over de hele wereld populair werd. Hoewel er na haar veel mooie patronen op porselein waren, was het deze die haar de grootste bekendheid bezorgde. Ook hadden alle producten van die tijd nog een kenmerk: de individuele handtekening van de kunstenaar, in onze tijd plakten ze gewoon een zegel met haar initialen.

De opkomst van het patroon

Er zijn meerdere versies. In het eerste geval nam Yatskevich de "Eigen" dienst als basis, die was gemaakt volgens een speciale bestelling voor keizerin Elizabeth.

Volgens de tweede versie bracht Anna haar hele leven door in het belegerde Leningrad, studeerde ze af aan een kunstacademie en ging ze in een fabriek werken. Heel vaak zag ik hoe de schijnwerpers 's nachts samenkomen, en misschien bracht het glas, verzegeld met wit papier, haar op het idee om zo'n foto te maken. En zo verscheen het eerste originele patroon op porseleinen schalen.

Maar al in de moderne wereld maakten experts vergelijkingen van deze twee tekeningen en ontdekten dat er is hier praktisch geen overeenkomst, omdat het "kobaltgaas" is gemaakt met kobaltonderglazuur en het patroon interessant en uniek was.

Als je goed kijkt, zijn de snijpunten van de lijnen in de afbeelding ook versierd met gouden sterren en op de "Eigen" service zijn er kleine roze bloemen.

Het is haar tekening die het symbool is van al het Russische porselein.

Er is hier nog een kenmerk: dit is een potlood om te schilderen, het was misschien gewoon, maar in plaats van een staaf gebruikte het porseleinverf. De fabrikant van dit potlood was de fabriek van Sacco en Vanzetti.

Geen van de kunstenaars van de plant hield van dit potlood en Yatskevich koos het en schilderde haar eerste set. Dit potlood was ongelijk en de tekening viel in een golf, maar later begonnen ze verf te gebruiken. En vandaag worden speciale holtes op de borden geslagen en is er al verf op aangebracht. En tot op de dag van vandaag is het het eerste geschilderde servies dat bewaard is gebleven en te zien is in het Russisch Museum.

Daarna begonnen ze bij de LFZ en IPZ (Imperial Porcelain Factory) alle apparaten en gebruiksvoorwerpen te versieren met "kobaltgaas": koffieserviezen, kopjes, vazen ​​en nog veel meer.

Keizerlijke porseleinfabriek

The Imperial Factory werd opgericht in 1744 in St. Petersburg - toen was het de enige fabriek die zich bezighield met de productie van porselein. Het was daar dat de gerechten voor Catharina de Grote werden geproduceerd en ook een theeservies werd gemaakt, waarvan het gerecht het monogram van graaf Grigory Orlov had. De productie was bestand tegen de moeilijke naoorlogse tijden; de Vinogradov-fabriek, die ook porselein produceert, kan ermee worden gelijkgesteld.

De IPZ produceerde een serviesset "een kopje met een deksel en een schotel" bedoeld voor de vrouw van Paul I, het was de enige in voorraad, er werden geen soortgelijke sets meer geproduceerd. In de hoogtijdagen van de 19e eeuw begon de fabriek decors te produceren voor de familie Romanov.

Natuurlijk leverde de keizerlijke fabriek vaker zijn producten voor de keizerlijke families.

Tegenwoordig produceert de IPE fijn porselein, het omvat porseleinen sets, verschillende beeldjes, en het is in deze productie dat bone china wordt gemaakt, dat nergens anders ter wereld is. Alle producten worden met de hand beschilderd en beschilderd, waarna ze bedekt worden met vergulding. Het heeft ook zijn eigen zegel, wat symboliseert dat het product geen nep is, maar echt Lomonosov-porselein, en het kan niet met andere worden verward.

Tegenwoordig kun je zelfs glazen bekers vinden waarop het "kobaltnet" -patroon is aangebracht.

Bone China

Dergelijk porselein is koninklijk te noemen, het is gemaakt door Keizerlijke fabriek... Het is een dun materiaal, kleurt prachtig en heeft een perfecte witte kleur. Ze noemen hem bot vanwege het verbrande meel van runderbotten in de samenstelling ervan.

Bone china wordt gebruikt om theeserviezen, koffieserviezen, allerlei beeldjes en nog veel meer te maken.

Alle werkzaamheden aan de productie van producten worden bijna met de hand uitgevoerd, handvatten voor mokken en andere kleine producten worden door ambachtslieden geassembleerd en gelijmd. De tekening wordt ook met de hand op de producten aangebracht, met uitzondering van enkele momenten waarop een spuitfles wordt gebruikt. Producten zoals borden en schotels worden gemaakt door het materiaal te persen en vervolgens te bakken.

Het patroon tegenwoordig

Tegenwoordig heeft dit blauwe en gouden patroon zijn populariteit niet verloren. Maar alleen de Lomonosov-porseleinfabriek heeft de rechten op dergelijk porselein en producten die ervan zijn gemaakt.... Deze schalen worden gebruikt voor speciale vergaderingen en theekransjes en bijvoorbeeld een vaas voor servetten staat prachtig op tafel als decoratie.

Voor de echte kunstkenners vind je in de collectie koffiepotten, handbeschilderde theepotten, want dit schilderij is wereldberoemd.

De fabriek produceert niet alleen exclusieve sets, borden en schalen, maar vervaardigt ook producten voor alledaags gebruik. De producten van de Lomonosov-fabriek worden tentoongesteld op alle internationale tentoonstellingen in het buitenland, beroemde items worden bewaard in musea over de hele wereld. Verschillende bekende veilingen strijden om het eigendomsrecht van de producten van deze plant.

Zie hieronder voor meer details.

geen commentaar

Mode

de schoonheid

huis