Belettering: wat is het en hoe leer je het?

Belettering, ondanks zijn nieuwheid (en voor velen onbegrijpelijkheid), omringt ons in het dagelijks leven. Dit woord betekent een mooi etiket, en een ongewoon bord in een coffeeshop, en een menu in een café, geschreven in het originele lettertype op het bord. Dit omvat wenskaarten, prints, logo's en meer.

Belettering - het is tekenen, nette en mooie letters. Veel mensen vergelijken letters en kalligrafie. In feite is er een overeenkomst - dit is de originaliteit van het schrijven van brieven, die de stemming en emotionele toestand van de schrijver weerspiegelen, en zijn persoonlijkheid en originaliteit benadrukken. Maar belettering is meestal een kunst die de neiging heeft om meer te tekenen.

Lange tijd werd belettering beschouwd als een eenvoudige richting in creativiteit. In de jaren 2000 werd het echter een onafhankelijke, veelgevraagde en zeer goedbetaalde activiteit.

Belettering heeft een vrij lange geschiedenis, gelijk aan de geschiedenis van de opkomst van het schrift. In de IIIe eeuw. N. NS. na verbeteringen door de oude Grieken bevatte het Fenicische alfabet klinkers en medeklinkers. Er was een tendens in hun schrijven - ze bestonden uit duidelijke lijnen van dezelfde dikte, elk element had een eenvoudige geometrische vorm: rond, driehoekig of de vorm van een lijn.

In de 6e eeuw verscheen er een nieuwe schrijfstijl, die unciaal werd genoemd. Nu begonnen de uiteinden van de letters iets buiten de boven- en ondergrenzen van de rijen uit te steken.In de periode van de XI tot de XII eeuw wint het gotische en rondgotische schrift aan populariteit.

In de toekomst kwam de ontwikkeling van lettertypen alleen maar in een stroomversnelling, omdat ze voor verschillende behoeften werden gemaakt: advertenties, boeken, kranten. Er verscheen een verbeterd Egyptisch lettertype, het verschil met het authentieke was dat de dikte van alle lijnen en schreven hetzelfde was. Tegelijkertijd verscheen het groteske lettertype, waarin helemaal geen schreven waren.

In de 20e eeuw werd een hele reeks lettertypen ontwikkeld op basis van grotesk: futura, erbar grotesk, gill grotesk, en andere. Toen begon de belettering zich gelijktijdig in alle richtingen te ontwikkelen en kreeg geleidelijk de kenmerken die vandaag kunnen worden waargenomen.

Een persoon die zich bezighoudt met belettering hoeft geen artistieke opleiding te hebben, maar hij moet het wel willen. Ook hiervoor is tijd nodig - elke dag ongeveer een half uur.

Natuurlijk zullen de tekenvaardigheden die een persoon heeft, helpen om veel sneller succes te behalen, en kennis van kleur, compositie en perspectieven zal een enorm pluspunt worden bij de studie van belettering. Maar wees niet verdrietig als dit niet het geval is, want het is heel goed mogelijk om ze te bestuderen, ook alleen.

Belettering is om verschillende redenen goed voor beginners. Ze zullen hieronder worden besproken.

• U hoeft geen decennia te wachten om zichtbare resultaten te bereiken.
• Er zijn geen speciale vaardigheden vereist om te leren. Mooie composities maken uit letters is nog altijd makkelijker dan vliegende vogels uitbeelden of gipshoofden beeldhouwen.
• Als je de regels leert voor het componeren van composities uit letters, zal het veel gemakkelijker zijn, omdat deze regels de basis vormen voor werk.
• Als je twee maanden lang dagelijks oefent, kun je succes behalen.

Stefan Kunz en Lauren Hom behoren tot degenen die wereldfaam verwierven zonder een speciale opleiding te hebben gevolgd. Hun voorbeeld kan en moet worden geïnspireerd door degenen die worden gekweld door twijfels over hun eigen talent.

Hoe succesvol belettering succesvol is, bepaalt het geld dat het oplevert. Verrassend genoeg hangt het commerciële succes van lettercomposities niet alleen af ​​van schoonheid, maar ook van vraag naar nieuwe trends.

De belangrijkste principes van commercieel winstgevende belettering zijn:

• laconieke samenstelling;
• het overwicht van minimalisme;
• in de trend zijn.

Om je aan de eerste twee principes te houden, heb je ervaring en constant werk nodig. En de derde factor wordt alleen ontwikkeld in het proces van zorgvuldige studie van de meest populaire werken en analyse van welke composities het meest gevraagd zijn op de markt.

Om werk te verkopen, is het belangrijk om te weten hoe een markt functioneert, inclusief de beletteringmarkt. Om deze reden is het mogelijk dat het voordeel van de beginner eerder financiële, economische of reclame-educatie is dan artistieke vaardigheden. Als u weet hoe reclame werkt, de markt, hoe diensten worden verkocht, is het veel gemakkelijker om klanten aan te trekken en uw werk voor een hogere prijs te verkopen.

Er zijn twee manieren om te gaan:

• om werken te exposeren op uw pagina's in sociale netwerken of op uw eigen website;
• verkoop ze via microstocks - sites waar iedereen het werk dat ze hebben gemaakt kan posten.

Beide methoden hebben hun eigen voor- en nadelen.

Als werd besloten om werken te verkopen via sociale netwerken of een website, moet u er rekening mee houden dat een persoon actiever moet zijn in termen van promotie. Hiervoor moet aan een aantal eisen worden voldaan.

1. Bepaal wie de doelgroep zal zijn. Om erachter te komen, moet u beslissen over het gebied waarin u composities wilt maken: schrijf inscripties op sweatshirts en T-shirts, of maak logo's voor merken.
2. Creëer een zogenaamde USP - een unique selling proposition. De USP moet iets hebben dat de artiest onderscheidt van concurrerende makers.
3. Maak een afbeelding. Het lijkt misschien onbelangrijk, maar het is de moeite waard om naam te maken door deel te nemen aan marathons, evenementen over het gekozen onderwerp, masterclasses, wat een positief effect zal hebben op de indruk van de artiest. Je kunt je eigen online cursus lanceren, een samenwerkingsovereenkomst sluiten met populaire instabloggers: een persoon introduceert een product (bijvoorbeeld een T-shirt met een slogan), en de blogger vertelt erover. Dit zal een groot aantal nieuwe klanten aantrekken.
4. Je moet constant werken om je portfolio uit te breiden. Voor potentiële klanten moet de mogelijkheid om kennis te maken met het werk eenvoudig zijn - geen ingewikkelde links. Je moet je werk op elk sociaal netwerk plaatsen waar je ook bent. Het is zeker de moeite waard om een ​​sectie met een portfolio op uw website te maken en deze regelmatig aan te vullen - klanten moeten zien dat de persoon constant aan het werk is.

De voordelen van deze methode van zelfpromotie zijn dat er geen tussenpersonen zijn tussen de artiest en de klanten - mensen onderhandelen rechtstreeks. Als u advertenties op sociale netwerken correct instelt en de doelgroep correct hebt geselecteerd, is de groei in populariteit verzekerd.

Een van de nadelen van de methode zijn: de noodzaak van financiële investeringen in de ontwikkeling van pagina's in sociale netwerken en de site, evenals een zeker moment van geluk - het profiel moet stijlvol en aantrekkelijk zijn vanuit het oogpunt van een potentiële klant. De pagina moet constant worden bijgewerkt, mag niet worden verlaten, moet periodiek worden onderhouden, anders zal de dekking dalen en zal de persoon niet in de feed worden gezien.

Wat microstocks betreft, dit is een geweldige manier om de resultaten van uw creativiteit te verkopen, omdat ze het hele scala aan briefhoofden bestrijken: zowel vooraanstaande vakmensen als nieuwkomers in het bedrijf.

Om te beginnen, moet u enkele richtlijnen volgen.

• U moet accounts registreren op de meest populaire online platforms. Het is noodzakelijk om de regels te bestuderen op basis waarvan het werk wordt geplaatst.
• Vervolgens moet u uw werk uploaden en wachten tot er kopers verschijnen.

Het belangrijkste voordeel van deze methode is dat een persoon niet constant op de site hoeft te zijn, te investeren in het promoten van zichzelf als merk of advertenties te kopen. Bovendien kan elk werk meerdere keren worden verkocht aan verschillende kopers. Daarom is het nadeel ook begrijpelijk - de concurrentie is erg groot, dus het portfolio moet constant worden bijgewerkt om trends te bestuderen en in overeenstemming daarmee te werken. We zullen nog moeten nadenken over de stijl van onze eigen auteur.

Idealiter kunt u de verkoop in beide richtingen tegelijkertijd ontwikkelen, dan zullen de voor- en nadelen elkaar in evenwicht houden en kunt u een stabiel inkomen uit belettering ontvangen.

Er zijn nogal wat soorten belettering. Ze zullen hieronder worden besproken.

• Handschrift. Letters met de hand tekenen (in de letterlijke zin van het woord), meer precies, met potloden, stiften. Er worden geen gadgets gebruikt.
• Brashlettering. Schilderen met penseel of brushpen.
• Krijt belettering. Dit is het tekenen van letters met krijt op een zwart bord.
• iPad-belettering. Tekenen op een tablet.

Moderne kalligrafie moet ook worden opgemerkt - daarin worden letters getekend met een puntige pen. Deze look vereist veel geduld van de betrokkene en een rustig, evenwichtig karakter. Voor cholerische mensen die snel het resultaat van hun werk willen zien, is kalligrafie waarschijnlijk moeilijk.

Om uw type belettering te kiezen, moet u de afbeeldingen voor elk van de typen bekijken en begrijpen welke het dichtst bij een persoon staat. Het is de moeite waard om elk van de technieken uit te proberen - dit zal duidelijk maken welke van de tools het gemakkelijkst is voor een persoon om mee te werken, en welke volledig onmogelijk is.

Belettering wordt gebruikt in branding, reclame, drukwerk, trouwdiensten, bar- en restaurantdecoratie, productverpakkingen, interieurdecoratie, kledingslogans en vele andere gebieden van het leven.

Branding en reclame zijn in de eerste plaats logo's die op een originele manier zijn ontworpen, als geen ander. Dit is een zeer grote markt, omdat naast nieuwe opkomende bedrijven ook oude zakelijke spelers behoefte hebben aan rebranding en branding van nieuwe lijnen.

Heldere en ongebruikelijke verpakking van goederen is een ander zeer groot "gedeelte" van belettering, omdat er veel goederen worden geproduceerd en elk van hen heeft het juiste ontwerp nodig, wat de aandacht trekt van analogen.

Trouwbelettering heeft zijn eigen kenmerken, omdat het vooral verwijst naar het ontwerp van uitnodigingen, hoewel dit ook fotozones en een plattegrond voor gasten omvat. Voor huwelijksbelettering is het mogelijk om niet alleen op papier uit te voeren - het kunnen spiegels, glas, hout of leisteen zijn.

In bars en restaurants worden meestal prachtig geschreven letters gebruikt om de muren en de bar te versieren. Het is ook heel gebruikelijk om menu's te ontwerpen die met krijt op een zwart bord zijn geschreven.

Wat het interieur betreft, Belettering is populair, zowel bij het ontwerp van appartementen als kantoren. Zwarte letters worden meestal gebruikt op een witte muur, maar ze kunnen ook veelkleurig zijn.

Zodra iemand heeft besloten op welk gebied hij zich wil ontwikkelen in belettering, begrijpt hij meteen zijn doelgroep en waar hij potentiële klanten moet zoeken.

Bij het kiezen van gereedschappen en materialen moet u nadenken over waar belettering voor is. Als een persoon alleen lettertypen voor zichzelf wil tekenen, voor vrienden, dan is het niet nodig om meteen dure hulpmiddelen voor professionele artiesten te kopen. Als hij van plan is dit te verdienen, is het logisch om uit te sloven.

Degenen die minstens één keer met professionele tools hebben gewerkt, merken echter hoe handig ze zijn. Het resultaat is beter.

Hieronder wordt beschreven wat een beginner moet doen.

• Een eenvoudig potlood met verhoogde zachtheid, bijvoorbeeld 2B. Als een persoon gewend is om hard op een potlood te drukken, is het de moeite waard om HB te nemen.
• Zachte gum, die zo moet worden gekozen dat het potloodlijnen met hoge kwaliteit wist, zonder ze uit te smeren.
• Schetsboek of tekenpapier - de smaak.
• Markers, kleurpotloden of een set pennen. Ze moeten de contour markeren of de letters schilderen.

Als een persoon geld wil verdienen met een blog, is het beter om een ​​professionele set te krijgen. Het bevat de hieronder beschreven items.

• Zachte potloden.

• Zachte en streepvrije gum.

• Een set voeringen voor het overtrekken van de contouren. Ze worden geselecteerd op basis van voorkeur. Je kunt met dikke of dunne lijnen tekenen.

• Braspen. Deze tool heeft twee punten, met aan de ene kant een viltstift en aan de andere kant een penseel. De eerste is goed voor het schetsen of schilderen van letters, en de tweede voor het schilderen met een penseel.

• Brushpen met slechts één penseel, geen viltstift. Het is veel moeilijker om het onder de knie te krijgen, het is niet geschikt voor beginners. Het is echter met zijn hulp dat de meest trendy lettertypen met verschillende lijnen worden gemaakt.

• Gewoon kantoorpapier, maar niet dunner.

Het verschil tussen belettering en kalligrafie is dat in het eerste geval het letterontwerp wordt gemaakt, uitgevonden en getekend, en in het tweede geval het gewoon netjes en zorgvuldig wordt geschreven. Om een ​​lettertypeontwerp te maken, moet u niet alleen het alfabet bedenken, maar ook cijfers en andere tekens.Belettering is een uiterst creatieve en arbeidsintensieve bezigheid.

Ervaren letterkundigen raden aan om de theorie niet te bestuderen voordat ze met de praktijk beginnen, maar ermee te beginnen: je moet een concept of techniek bestuderen en het dan onmiddellijk oplossen met een tekening.

De theoretische basis voor zelfstudie is zoals hieronder beschreven.

• De geschiedenis van de ontwikkeling van het schrift, de basis van kalligrafie, de geschiedenis van lettertypen. In het kader van deze sectie worden de werken van Villa Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky, Albert Capra bestudeerd. Als aanvullende lectuur - werken op paleografie.

• Studie van de structuur van letters. Werken van Alexandra Korolkova en Yuri Gordon zijn geschikt voor dit onderwerp.

• Leren over vorm en typografie - werken van Johannes Itten, Emil Ruder.

• Basisprincipes van compositie - het werk van Galina Logvinenko "Decoratieve compositie".

Veel mensen denken ten onrechte dat het niet de moeite waard is om te beginnen bij het ontbreken van 3-4 uur per dag voor belettering. Regelmatige lessen, zelfs voor een half uur per dag, zullen zeker nuttig zijn. Maar een les per week zal niet effectief zijn, ook al duurt het enkele uren.

Voor het begin van de oefening zijn recepten geschikt - ze zijn ideaal om de hand te "vullen". Maar dit zijn niet de recepten voor eersteklassers die iedereen op school zag, maar speciale voor belettering - er zijn er nogal wat op internet. Bij belettering verschillen de methoden en soorten brieven schrijven heel vaak van de klassieke, elk van hen moet qua compositie aantrekkelijk zijn. Je moet je voorbereiden op het feit dat een persoon veel notebooks zal uitputten voordat iets goed begint te werken.

Zelfstudie is niet slecht, maar om feedback te krijgen, ervaringen uit te wisselen en natuurlijk de kwaliteit van het werk te verbeteren, kun je je beter inschrijven voor cursussen. Zijn ze niet in de stad of is er geen tijd om ze te bezoeken, dan kun je je aanmelden voor online trainingen. Het is noodzakelijk om een ​​praktiserende leraar te kiezen die solide ervaring heeft met het verkopen van zijn werken en een uitstekende reputatie heeft bij letterspecialisten.

Naast het direct leren van de kunst van het beletteren, is het zinvol om te luisteren naar of te kijken naar lezingen, seminars, webinars over compositie, kleur, vorm, typografie, evenals verkoop en reclame.

Zie hieronder hoe u kunt leren hoe u letters kunt tekenen.