Scrapbookschetsen

Een schets is een schets, een schets... De toegepaste beeldmethode is een zelfstandige creatieve richting ingeslagen en zeer populair geworden. En niet alleen voor degenen die dol zijn op vrij tekenen (dat wil zeggen, ze hebben een schetsboek, potlood of stiften in hun tas zodat ze het op elk moment kunnen krijgen). Schetsboeken zijn coole tools geworden voor schrapers: ze werken niet voor iedereen, maar er zijn ambachtslieden die productiever zijn geworden met behulp van schetsen.

Als we uitgaan van het basisbegrip van de schets, wordt duidelijk waarvoor deze kan worden gebruikt - als een idee, een schets van een moment vastgelegd in een moment in de geschiedenis dat onherroepelijk met de gedachtestroom kan worden meegesleept. Tenzij je het daar natuurlijk tekent. Of liever niet schetsen, want een schets is altijd snel. Trouwens, een schets en een schetsillustratie zijn niet hetzelfde: het eerste type werk duurt maximaal een uur, het tweede - meer dan een uur.

Het is met compositiefouten die beginnende schrapers het vaakst tegenkomen.

Waarom slimme compositie zo belangrijk is - veelgemaakte fouten:

• overladen met onderdelen - de meester wil het beste, maar uiteindelijk springt de overkill in het oog;
• gebrek aan "lucht" - met vrije ruimte is ook slecht;
• decor concentreert zich in één gebied;
• te veel compositie centra.

Ja, met ervaring zul je begrijpen hoe je dergelijke fouten kunt vermijden, maar je kunt deze leerperiode omzeilen met mislukkingen. Hiervoor bestaan ​​schetsen - schematische afbeeldingen van toekomstig werk, die de locatie van de belangrijkste elementen weerspiegelen.Dit is een schets van de omslag (of een ansichtkaart, of een pagina, kortom, een object dat wordt uitgewerkt). Schetsen helpt om het compositorische centrum te markeren, evenals de vrije ruimte, om te bepalen waar de inscripties en belangrijkste elementen zullen zijn. De schets helpt om iets organisch tussen de lagen te creëren, maakt het kunstwerk coherent.

Velen zullen zeggen dat als schetsen zo universeel en bepalend zou zijn, alle schrapers het alleen zouden gebruiken en dat er geen werk zou zijn met voor de hand liggende "stijlen". Maar het is niet zo. Ja, sommige meesters houden er gewoon subjectief niet van om aan schetsen te sleutelen, en sommigen weten niet hoe ze ze moeten maken. Toch moet schetsen leren.

Ontdek waarom scrapbooking-schetsen niet voor iedereen geschikt zijn

• Niet iedereen begrijpt dat een gedownloade mooie clipart geen schets is.... Een schets kan zelfs op een servet worden getekend, maar als rekening wordt gehouden met de compositie, dichtheid en harmonie van de elementen, is deze geschikt.
• Niet iedereen begrijpt hoe, in feite, om met hen te werken. Het is niet nodig om te letterlijk te begrijpen wat er in de schets is getekend. In plaats van de rechthoek hoeft er geen rechthoek te zijn, de schets is een voorwaardelijke afbeelding of diagram. Je kunt de vorm van de elementen vervangen, je kunt de schets ook in verschillende richtingen draaien.

Je kunt schetsen op verschillende manieren classificeren, maar het belangrijkste verschil is de moeilijkheidsgraad.

Dit zijn schetsen, schetsen die niet lang duren om te werken - ze zijn gemaakt in letterlijk 10 minuten. Meestal worden ze gebruikt door ervaren schrapers, ze geven niet zoveel om details als het algemene plan, dat voor hun ogen zou moeten liggen. En als het bijvoorbeeld zinvol is om een ​​gedetailleerde schets te maken voor de omslag van een fotoalbum, dan heeft een ervaren meester zo'n hint misschien niet nodig voor minder gevulde pagina's.

Ook zijn vaak eenvoudige schetsen te downloaden. als sjablonen... Er zit niet veel individualiteit in, ze zijn vrij typisch, maar ze zijn best geschikt voor een bepaald soort werk. Nogmaals, elke sjabloon kan worden verzadigd met de details van de auteur.

Ze zijn gedetailleerder en elk moment, zoals de zonering van de achtergrond voor een kinderalbum, suggereert verschillende variaties. Soms weet de auteur zelf pas op het laatst wat er met de achtergrond zal gebeuren, hoe zonering moet worden georganiseerd. En het tekenen van een schets helpt om gedachten te verzamelen, over dit moment na te denken, je zou kunnen zeggen, "repeteren". Aan zulke schetsen komt veel voorwerk, maar ze zijn ook goed omdat ze meer dan eens kunnen worden gebruikt. Voor het eerst worden ze gebruikt als schets voor een toekomstig product en daarna als educatief en demonstratieproduct. Voor die scrapers die blogs, sociale netwerken over hun hobby bijhouden, zou je kunnen zeggen dat zulke schetsen onbetaalbaar zijn.

Het werken met schetsen/schetsen gaat als volgt: ofwel zoekt de meester een kant-en-klare schets op internet (met eventuele aanpassing aan zijn idee), ofwel zoekt hij toffe mogelijkheden in de hobbymarkt, ofwel maakt hij het zelf. De laatste optie is ingewikkelder dan de vorige, maar veel interessanter.

Laten we de processen beschrijven van het maken van schetsen en het werken ermee.

• Een schets is een schets. Dit betekent dat je een heleboel aantekeningen kunt maken, er inscripties op kunt maken, uitroeptekens kunt plaatsen, doorhalen, corrigeren, etc. Dit kun je niet doen bij het voltooide werk, daarom is deze warming-up met een schets nodig. Trouwens, terwijl de auteur het creëert, doet hij intellectueel geweldig werk, maar hij hoeft niet alle nuances en subtiliteiten in zijn hoofd te houden. De schets helpt om ze te repareren en uit te proberen.

• U kunt tekenen op een gewoon albumblad, in een schetsboek en zelfs in een eenvoudig geruit notitieboekje. Naast de standaard schets maak je aantekeningen op de schets. Om bijvoorbeeld niet de volledige inscriptie op de tag te citeren, kunt u schrijven "hier komt een citaat van Shakespeare".Of, om de achtergrond niet lang uit te laten komen, kunt u deze voorwaardelijk maken en markeren "de achtergrond zal een actieve schaduw van zwart op paars zijn".

• Beter om in kleur te schetsen - ze zijn als een voorlopige aanpassing en helpen de kleur van toekomstig werk te bepalen.

• Sommige meesters hechten een blad met voorbeelden aan de schets. Dit is een gewoon albumblad, waarop kleine fragmenten zijn bevestigd van het materiaal dat de auteur van plan is te gebruiken in zijn werk. Wanneer ze zich allemaal op hetzelfde vlak bevinden, is het gemakkelijker om de principes van combinatie te begrijpen, het noodzakelijke te nemen en het onnodige weg te gooien. Deze oefening is vooral handig voor beginners.

• Ook kunnen de belangrijkste, globale details voor de schets niet alleen worden getekend, maar ook worden uitgesneden. Knip de getekende delen uit en "loop" ze vervolgens op het vel, pas ze in verschillende delen, combineer ze op alle mogelijke manieren. Het ontwikkelt ook artistieke waakzaamheid, compositorische flair.

• Het is logisch om de voltooide schets op te slaan.... Ook al heeft hij zijn rol al "gespeeld", scrapbooking is klaar, dit is geen reden om de schets weg te gooien. Het zou leuk zijn om ze op één plek te bewaren, je weet nooit wanneer de schets weer van pas komt. Welnu, voor degenen die anderen leren over scrapbooking, zal dergelijk demomateriaal zeker van pas komen.

En schetsen voor schrapers is handig omdat het een kans is die altijd bij de hand is. Een man reist bijvoorbeeld in een trein en plotseling komt het idee van een nieuwe fotoalbumhoes bij hem op. Dus zou hij het op elke mogelijke manier in zijn hoofd 'draaien', in een poging het zich tot in detail te herinneren. Maar als hij met schetsen werkt, haalt hij gewoon een notitieboekje en potlood tevoorschijn en schetst hij snel een schets. Het idee staat vast, het is niet nodig om later te jammeren als je iets bent vergeten. Het is als een professionele toning-oefening die zeker de moeite waard is om van tijd tot tijd te doen.

Van theorie naar praktijk. Een van de aanbevelingen omvatte advies om het werk van ontwerpers te analyseren, afgewerkte schetsen te overwegen en ze mentaal in componenten op te splitsen.

Professionele (en niet alleen) schetsen voor scrapbooking - leren van voorbeelden.

• Een eenvoudige afbeelding getekend met een pen of viltstift... Het kostte hem duidelijk 5-7 minuten. Het is niet gedetailleerd, maar voldoende als werkschema. Indien gewenst kan de auteur kleur aan de schets toevoegen.

• Een schets voor een ansichtkaart, die ook zo snel mogelijk wordt getekend. De auteur werkt aan verschillende opties voor de schets, schrijft geen inscripties (bijvoorbeeld "Happy Birthday"), maar de structuur van de afbeelding wordt perfect gelezen. Zo'n schets kan worden gebruikt als demomateriaal voor studenten die online scrapbooking leren.

• En nogmaals, veel simpele schetsen op één vel. Ontwikkelt verbeeldingskracht, traint gevoelens van compositie en harmonie, symmetrie. Ten slotte kun je ideeën schrijven / schetsen die in een paar bewegingen met een pen uit het geheugen kunnen verdwijnen.

• Dit is niet echt scrapbooking, maar aan de hand van zulke schetsen kun je zien hoe een idee kan worden vastgelegd en uitgewerkt.... Het is ook te zien dat het niet nodig is om iets lang en gedetailleerd te doen om een ​​schema, een actieplan te maken.

• Een geweldige snelle schets, of liever een heleboel snelle schetsen. De auteur heeft zelfs tijd besteed aan de kleur, maar zeer voorwaardelijk. Dimensionale opmerkingen zullen ook waardevol zijn voor latere implementatie van het idee.

• Nieuwelingen die voor de laatste keer op school hebben getekend en er bang voor zijn als vuur, hoeven zich nergens zorgen over te maken... De eerste schetsen kunnen er zo uitzien. Maar zelfs deze schetsen zijn genoeg om verder te gaan. Zelfs als hij deze lijnen trekt, lijkt de auteur het script te spelen voor het maken van het werk, wat hem in de toekomst zal helpen.

• Dit zijn professionele schetsen: in kleur, gedrukt, helder. Ze maken het voor de schraper gemakkelijker om te werken en kunnen nuttig zijn voor het vermogen om te componeren. Je hoeft ze niet altijd direct te gebruiken. Je kunt gewoon nadenken, letten op accenten, markeringen, maten, combinatie van figuren.

• Het antwoord op de vraag of het mogelijk is om een ​​liniaal in schetsen te gebruiken. Schrapers kunnen dat zeker.Toch is dit geen eindproduct, maar een hulpmiddel bij de totstandkoming van een nieuw product. Dergelijke schetsen helpen om verhoudingen, harmonieën te zien, de afmetingen prima te berekenen. Hier kwam de auteur niet bij het kleurenschema, maar het is misschien niet nodig. Maar hoe de details eruit te snijden, hoeveel er passen, zonder de integriteit van de afbeelding te verbreken, de schets helpt om te zien.

• Deze schets is ook in zwart-wit gemaakt. Maar het wordt beschouwd als de basis voor het mengen van kleuren, texturen en prints. Het belangrijkste is dat duidelijk wordt hoe de details elkaar aanvullen, hoe ze "passen" in grootte, wat in welke zone zal zijn en hoe de lagen zich zullen bevinden.

• Een voorbeeld van eenvoudige sjablonen waar internet vol mee staat... Dat kan: print ze niet, maar schets ze. En voeg die details toe die subjectief ontbreken.

Alles komt goed - je hoeft het alleen maar te proberen!