Tekeningen op kraftpapier

Tekeningen op ambachtelijk papier zien er net zo goed uit als op canvas. Het is erg belangrijk om van tevoren uit te zoeken wat de beste manier is om op ambachtelijk papier te tekenen en wat kan worden geportretteerd voor beginnende fans van artistieke hobby's. Een apart hot topic is licht tekenen met kleurpotloden en tekenen met stiften op kraftpapier.

Ze begonnen lang geleden op ambachtelijk papier te tekenen. Deze aanpak werd voor het eerst uitgeprobeerd door studenten van kunstacademies en architectuurafdelingen. Voordelige en zeer sterke producten zijn uitstekend geschikt voor het verkrijgen van:

• schetsen;
• tekeningen;
• werk schetsen.

Dik papier is goed voor een heldere tekening en stelt je in staat om behoorlijk wat bewerkingen in te voeren. Het is handig om een ​​wit potlood in voorraad te hebben. Hoewel hij zelf bijna geen expressieve kleur geeft, vervaagt het perfect andere tonen en kun je ook schaduwen vormen.

Tekenen is ook mogelijk met stiften. Zachte effecten worden op deze manier niet bereikt. Maar de tool zorgt ervoor dat je schetsen en snelle schetsen krijgt. Gekleurde markers geven een vergelijkbaar resultaat. Ze geven een spectaculaire look:

• sepia;
• inkt;
• steenkool;
• optimistisch.

Houtskool verkregen uit verbrande wijnstokken geeft bijzonder goede resultaten. Zo'n hulpmiddel laat een zwartbruine kleur achter. Het is qua toon vergelijkbaar met bruin papier. Portretten worden gemaakt met sanguine en landschappen worden bij voorkeur in sepia geschilderd.Getinte vellen met een uitgesproken textuur zijn beter geschikt om met droge pastelkleuren te tekenen dan gewoon wit papier.

Je hoeft alleen te onthouden dat dikke kleurpotloden niet erg comfortabel zijn. Gewone potloden zijn veel effectiever. Het in de schaduw stellen van getextureerd bruin materiaal is niet zo eenvoudig als het klinkt. Als het potlood zwaar op het vel is geslepen, moet u een textuur kiezen met een grotere gladheid. Zachte verven worden gefixeerd met een speciale vernis, waardoor ze niet afstoten.

Natte verftechnieken op kraftpapier zijn niet erg praktisch. Zelfs dikke platen kunnen breken. Bij het werken met aquarellen is het erg belangrijk om de verdunning van de verf te beheersen. Dit soort creativiteit is perfect voor landschapsschetsen. Het is noodzakelijk om duidelijk onderscheid te maken tussen transparante en dekkende aquarelverf.

U kunt ook een gewone zwarte pen gebruiken. Het wordt voornamelijk gebruikt om te schetsen. Deze tekenmethode vereist zorgvuldigheid en nauwkeurigheid, omdat fouten bijna fataal zijn. In bekwame handen met een pen kunt u echter een zeer aangenaam resultaat bereiken.

Er zijn verschillende mogelijkheden om op kraftpapier te tekenen. Maar voor beginners is het logisch om alleen de eenvoudigste composities te overwegen. Hiermee kun je "je hand vullen", dan zal het blijken om complexere onderwerpen veel gemakkelijker en sneller uit te voeren. Er worden trainingen gegeven:

• op cirkels (ze worden zo veel mogelijk getekend en zorg ervoor dat de randen elkaar niet kruisen);
• over arcering (het is handig om het te tekenen, een structuur te leren maken);
• op de contouren, clair-obscur;
• bij het creëren van een perspectief (parallellepipedums in volumetrische ruimte);
• bij het maken van een compositie.

Pas dan, wanneer al deze lichtbeelden gevormd zijn, kun je een serieuzere zaak doen: gebruik een schetsboek op ambachtelijk papier om verschillende objecten te schetsen. Er zijn veel plots: ze zijn ontleend aan tekenfilms en video's, aan boekillustraties en klassieke schilderkunst. Het is leuk om te oefenen met het kopiëren van foto's (niet noodzakelijk het hele ding, met het enige object van het hele plaatje kun je ook je vaardigheden oefenen). Als het doel is om je tekenvaardigheid zo snel mogelijk uit te werken, dan moet je alles wat alleen in de buurt te vinden is op papier kopiëren, vaker elk object nemen dat je ziet.

Je moet proberen het in fasen op kraftpapier aan te brengen, en hier is het belangrijk om niet op snelheid te jagen, maar om op elk punt, in elke streek nauwkeurigheid en nauwgezetheid te oefenen. Als gewone objecten al gemakkelijk te tekenen zijn, moet je naar eigen goeddunken artistieke composities gaan componeren. De afbeeldingen van draken en andere fictieve of echte dieren zijn behoorlijk complex. En toch kunnen bijna alle tekenliefhebbers dergelijke plots maken. Een moeilijker niveau is het maken van composities in de geest van anime of andere animatierichtingen die geen echte prototypes en prototypes hebben. U kunt ook denken aan opties als:

• vazen ​​met bloemen;
• planten (heesters, bloemen of bomen) die een complex spel van licht en schaduw geven;
• de contouren van een tuin of park, nauwelijks waarneembaar in de mist;
• zwermen vogels;
• wapenschilden en andere symbolen;
• objecten gecombineerd met hun reflectie;
• wateroppervlak;
• collages;
• imitatie strips;
• door de wind geblazen herfstbladeren;
• historische percelen;
• scènes uit de bioscoop.

Over specifieke opties voor tekeningen op kraftpapier gesproken, het is de moeite waard om de volgende afbeeldingen te specificeren:

• heteluchtballon die in de wolken vliegt;

• herfstbladeren met twijgen;

• rennende hotdog;

• een walvis van vrolijke kleuren;

• een scène gebaseerd op het leven op het platteland;

• perceel met twee vogels.

Hoe en wat te tekenen op ambachtelijk papier, zie de video.